Physical SimVillage é umestudo sobre a aplicação de interfaces tangíveis e jogos 3D de modo a estabelecer uma superfície de entendimento em projectos de arquitectura e em indíviduos que possuem diferentes níveis de conhecimento. Este projecto pretende também fazer com que as pessoas interajam com a concepção [design] do seu habitat de uma forma mais eficiente.(...)

Projecto de Saranont Lipananont.

Por Kwame /Permalink

Josh Nimoy desenvolveu Icons == Function para a HCI-Fun e o centro F.A.C.T.

Estas sete composições musicais interactivas utilizam combinações simples de som, forma e cor para analisar a relação entre a funcionalidade de interfaces de utilizador e as suas fachadas iconográficas. O cerne do projecto pretende eliminar a brecha existente entre a parte interna e externa da "máquina" ao convidar os jogadores a explorar o modo como podem interagir com o computador.(...)

What would an interface be like if its iconography were determined by a well-defined rule set?

Por Kwame /Permalink

Contact Board é um acessório para telefones fixos que ajuda os utilizadores a gerirem os seus contactos.

O quadro vem com uma série de ímans. Cada um possuidor de uma etiqueta RFID que guarda o número de contacto.

Existem três áreas no quadro: uma para fazer chamadas, outra para editar os números e a terceira para ouvir mensagens. O utilizador pode marcar um número dos seus contactos ou escutar uma mensagem dessa pessoa colocando os ímans na área específica à função pretendida.

Fazer uma chamada em modo conferência significa colocar os ímans na área de chamada. A simples colocação de uma nota debaixo de uma íman avisa o utilizador que tem que telefonar à pessoa em causa...(...)

Aqui fica o vídeo.

Projecto de Chia-Ying Lee e Alejandro Zamudio Sanchez.

Por Kwame /Permalink

O Ecrã de bolhas de Daniel Kupfer, é feito de bolhas de água. Utiliza bombas para comtrolar o fluxo de bolhas, permitindo escrever textos, recriar imagens, tudo a partir de uma fileira de bolhas que surgem da base do tanque.

Aqui fica o vídeo.

Por Kwame /Permalink

A actriz que deu corpo a Marés Vivas e foi por várias vezes capa da Playboy foi a mais procurada da internet na última década.

Pamela Anderson é campeã de pesquisas na internet.
A actriz lidera a lista relativa aos 50 termos mais procurados no motor de busca Lycos – um dos pioneiros da internet – nos últimos 10 anos.
O seu nome supera em popularidade celebridades como Jennifer Lopez ou Carmen Electra, e figuras carismáticas, como a princesa Diana.
No segundo e terceiro lugar do tabela posicionam-se os animes Dragon Ball e Pokémon, respectivamente. Na contagem seguem-se a cantora Britney Spears e a WWE.
Bem "vivo" na tabela está ainda o 11 de Setembro, em nono lugar. Na lista consta ainda Osama Bin Laden, na 42ª posição.
Excluídos dos resultados estão termos mais “vulgares”, como “sexo”.

Por Osiris /Permalink

O Estádio do FC Porto acolhe, entre os próximos dias 29 de Setembro e 2 de Outubro, a Connect 2k5, um evento que integra uma LAN Party e a Final do WCG, entre vários torneios.

Por Osiris /Permalink

Uma exposição inédita em Portugal com obras inspiradas na ciência e na biologia está patente até 18 de Outubro na Galeria António Prates, em Lisboa.

Por Osiris /Permalink

Joseph Jacobson e a sua equipa no MIT desenvolveram robôs em miniatura capazes de se auto-construirem utilizando peças aleatórias do seu ambiente. Os robôs também sabem quando algo falta e podem corrigir os seus próprios erros.

Os robôs possuem duas cores amarelo (y) e verde (g) e flutuam numa almofada de ar. Cada robô é programado para se acoplar de um lado a um robô amarelo do outro lado a um robô verde, criado strings de 5, por exemplo YGGYY ou GYYGG.(...)

Por Kwame /Permalink

Muitos "espaços media" tomaram a forma de conferências ligadas em permanência entre locais remotos. No entanto, os utilizadores podem continuar a experimentar um sentimento de separação causado pelo facto de se visualizarem através de ângulos olho de peixe, capturados por câmaras montadas à distância.

Passages, permite aos trauseuntes o toque em silhuetas de utilizadores remotos. A silhueta revela o que está a acontecer noutro local.

Um sistem de computer-vision especialmente desenhado, permite a interacção a uma distância diminuta da tela, permitindo até tocá-la. O sistema mantém ainda um registo próximo dos 100% em relação aos corpos dos participantes e respectivas silhuetas, independentemente da distância mantida em relação à tela.

Vídeo.

Por Kwame /Permalink

A exposição Rock of the future possui em mostra arte digital japonesa bastante interessante.

Numa sala, pintada com riscas a preto e branco, está patente exonemo de Shikakunomukou. Os visitante estão convidados a utilizar 3 computadores para desenharem ou escreverem algo, mas assim que começam a desenhar as luzes apagam-se e um som estranho começa a preencher a sala. A combinação de paredes às riscas, luzes que se apagam e sons estranhos, assaltam os sentidos enquanto tentamos desenhar.

Os desenhos são depois encaminhados para três ecrãs gigantes. Cada ecrã mostra os últimos minutos de desenhos, flutuando e alterando o seu tamanho e forma.

In Extra! de Ryota Kuwakubo, uma impressora cospe talões do tecto, onde imprime as últimas manchetes através de RSS. Os visitantes são encorajados a rasgarem os papéis e levarem-nos da sala para fora, ou então pegarem nos que jazem no chão e jogarem-nos ao ar.

A ideia vem de uma história do período Edo (1603-1867) quando a classe trabalhadora protestava sobre a más condições de vida e a injustiça presente num sistema hierárquico. Sucedeu então que um pedaço de cartão contento uma mensagem religiosa caíu do céu. A pessoa que a encontrou não deu importância às instruções neste contidas e morreu. Hoje em dia somos inundados com informação "horizontal", da net, TV e rádio.(...) Kuwakubo está de certo modo, a tentar verticalizar a informação. Desprovidas de contexto, as manchetes que caem do tecto em pequenos talões obrigam o visitante a decidir como interpretá-las.

Noutra sala ainda, 'ikisyon 15' de ressentiment, consistindo de objectos coleccionados de pessoas locais. A sala é branca, com uma grande lâmpada no meio. No meio dos objectos estão colocadas câmeras a rodar e microfones. Os movimentos e sons dos objectos e visitantes são gravados. Numa sala adjacente os visitantes podem visualizar os objectos na sala. As vozes dos visitantes estãao distorcidas e as imagens manipuladas, soprepostas umas às outras.

As instalações estão na FACT, Liverpool até 30 de Outubro.

Por Kwame /Permalink

Sound-suit é um controlador de sintetizador que se pode vestir.
Os sensores acoplados às mãos, punhos e dedos traduzem os gestos em som.

Por Michael Trelford Una.

Aqui fica o vídeo.

Por Kwame /Permalink

ARENAE, de Marco Cadioli, é uma foto-reportagem de dentro de três "Massive Online Role Playing Games" — Quake III, Enemy Territory e Counter Strike. As imagens 35 mm a preto e branco parecem-se com as imagens clássicas de guerra.
O autor acrescenta que não é fácil sobreviver nesses ambientes, "temos que aprender a movermo-nos e a sobreviver".

Por Kwame /Permalink

Aperture é uma instalação de fachada com possibilidades narrativas. Mais um projecto saído de Berlin (UDK), assinado por Frédéric Eyl e Gunnar Green.

Vídeo do Protótipo.

Por Kwame /Permalink

Memorylane, de Ryo Sanpei, Sadamitsu Azuma, Akiyuki Kayama, Yumiko Yoshimoto e Naohito Pkude, é uma moldura para fotos digitais que permite aos utilizadores desenharem e trocarem fotos com amigos. Este vídeo ilustra o seu funcionamento. É um objecto que funciona muito bem para quem gosta de Rakugao — a arte de desenhar sobre caras fotografadas.

O outro projecto, a sair do Okude Lab na Universidade de Keio, chama-se Okitegami, projectado por Itsuki Shibata, Sho Hashimoto, Shingo Kaneyma, Tasuya Matsumoto e Naohito Okude. A cartas, como meio de comunicação, são bastante mais ricas que emails. A subtileza da caligrafia, o pormenor do papel, e principalmente o tempo que levamos a ler uma carta, tem vindo a perder-se. Okitagami tenta conjugar o melhor dos dois meios. O vídeo é explícito.

Por Kwame /Permalink

No Japão Ferenc Cako é bastante conhecido pelos anúncios que fez para o canal de televisão NTT West. Os anúncios estão disponíveis online.

Por Kwame /Permalink

Superstar é um jogo multiplayer que tira partido da facilidade que temos em tirar fotos e enviá-las por telemóvel.

O jogo utiliza os autocolantes Puri Kura como pontos de partida para um experimento em redes sociais, análise automática de imagens através do telemóvel e cultura urbana visual. O objectivo é ver e ser visto — utilizando pequenas imagens cosidas na malha urbana de Tóquio.

Para jogar, coloca os teus próprios autocolantes (com uma estrela para reconhecer os participantes) onde queiras e colecciona os autocolantes dos outros jogadores fotografando-os com o teu telemóvel. Cada vez que um jogador fotografa uma imagem de outro jogador, ambos os jogadores ganham pontos. Um link é então criado entre os dois jogadores. Assim, Superstar cria uma rede de ligações que forma uma pirâmide social. Os jogadores de sucesso serão aqueles que catalizam as ligações com outros jogadores activos.

Reconhecimento automático de imagens(tecnologia Mobot) irá decifrar quem está a fotografar quem, assim que os jogadores enviem por email(através do telemóvel) as imagens para o quartel central de Superstar, uma imagem é automaticamente reenviada a confirmar a adição de mais um ponto.

Desenvolvido por Frank Lantz, Kevin Slavin (areacode) em parceria com Kamida.

PDF

Por Kwame /Permalink

Even things we’d likely to perceive as nature, like the trees on the street, are carefully planned and managed and no longer nature. However, the wind blowing through its leaves is. Like footsteps in the sand or ripples on the water, there are still a few natural elements left in the urban environment.

Projecto de Simon Heijdens, para projectar pela cidade. As folhas são sensíveis ao som e assim quando um carro passar ou um cão ladrar fará com que os ramos se mexam.

Faz parte do Festival Radiator — 1 a 4 de Dezembro, Nothingham, UK.

Por Kwame /Permalink

O Vibration Lab de Cynthia Bruyns é um software concebido para simular o som de qualquer instrumento de percursão, real ou imaginário, num computador. O sistema pode vir a capacitar músicos a tocarem instrumentos que existme só no ecrã bem como catalizar a concepção de novos instrumentos.

Every object's sound comes from the way it's vibrating, and every object vibrates differently depending on its shape and material," says Bruyns, a Berkeley graduate student. "Instruments like violins are shapes that have been perfected over many years to produce a certain tone."

Por Kwame /Permalink

Public Air Quality, Projecto open source que tem como objectivo tornar mais pública a informação sobre a qualidade do ar.

Colaboração entre o Jorgen Brandt, cientista sénior no National Environmental Research Institute (Dinamarca) e o artista visual Nis Romer.

Por Kwame /Permalink

América, da grande depressão à segunda guerra mundial: fotografia a cores de FSA-OWI.

Por Kwame /Permalink

Betão Orgânico, dos arquitectos e designers — e-studio — sediados em Lisboa, é um betão orgânico desenvolvido para conciliar o vegetal e o oinorgânico num só elemento. Explorando a capacidade que o betão possui em reter a humidade, o material funciona como uma bateriaa onde a humidade é libertada durante os períodos secos. Aplicado como uma superfície, o betão orgânico torna possível a obtenção de superfícies vivas.

O projecto estará patente na Experimenta Design, Lisboa, 16 de Setembro a 30 de Outubro.

Por Kwame /Permalink

A biblioteca pública de Seattle transacciona cerca de 37000 livros diariamente. De agora em diante a circulação de livros será processada visualmente ao longo de seis ecrãs de plasma numa paisagem codificada cromaticamente. Todos os participantes de Making Visible the Invisible são anónimos.

O projecto de George Legrady é a última maior peça de arte comissionada pela biblioteca concebida por Rem Koolhaas.

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Arte contemporânea portuguesa em exposição na internet
Anamnese é um projecto pioneiro, coordenado pelo comissário Miguel von Hafe Pérez, que reúne as artes plásticas em Portugal e a actividade dos artistas nacionais no contexto internacional.

Por Osiris /Permalink

Clayton Cubit é um dos poucos fotógrafos que consegue fundir com algum sucesso o processing e a fotografia.

Por Kwame /Permalink

Content Stripped Bare: Death of design; reign of content?

Andrew Boardman escreve um artigo sobre a Morte do design e o triunfo do conteúdo. Lembro-me da palestra do Brody em Barcelona, onde este predicava a relação íntima que o conteúdo mantinha com a forma no Design Gráfico. Tão próxima de facto, que um designer é capacitado para criar e alterar a relação que mantemos com o significado de uma palavra através do modo como a desenha. Uma profissão bastante poderosa, recordo-me que repetiu várias vezes na altura. No entretanto Dave Shea, designer e perito de CSS, comenta o artigo de Boardman com o artigo Template Design, onde prolonga a questão se existe Design num mundo de templates.

Ainda:

Douglas Bowman, fundador da Stop Design, uma das firmas mais influentes do grafismo que o DHTML tem vindo a sofrer no advento da blogosfera.

Adaptive Path — uma firma dedicada à experiência do utilizador, mensurável através de resultados económicos.

Christopher Schmidt — CSS pro.

O bog da Anitra, uma especialista em Acessibilidade e Usabilidade e do Tantek, outro especialista em CSS.

Todos os intervenientes neste post são amigos.

Por Kwame /Permalink

The Ladder é uma instalação de John Gerrard, que utiliza a realidade aumentada de um modo interessante, exposta na Ars electronica.

"The work exists at the faultlines opening between traditional notions of presence and place, blending spatial, generative and augmented elements, both virtual and real together into a work of contemporary art. The artists views the possibilites within augmented or mixed reality as a most important breakthrough in media art, allowing cinematic type installations to move from the 2D plane and inhabit the gallery. Through these strategies cinema can be recontextualised as an interactive and physical experience."

Por Kwame /Permalink

O Suspiro de Jiacong "Jay" Yan, uma base de jarros (famíliam dos lírios) dá-nos a oportunidade de experimentar como seria se pudessemos ouvir o que as plantas têm para dizer. Quando o visitante se aproxima a uma das flores, podem escutar suspiros imbuidos de uma áurea sexual. Isto porque a função natural das flores é a atracção de modo a poderem espalhar o seu código genético.

aqui fica o vídeo.

Ainda pelo mesmo autor — Cutting Board, uma instalação que combina vídeo, escultura e carne crua.

Por Kwame /Permalink

Shimuzu tem vindo a trabalhar com o laboratório Nakagawa num sistema para museus, apelidado de Talking Lights, que utiliza luz para veicular informação sobre a exposição transmitindo-a a PDAs.

O visitantes posicionam os seus PDAs no caminho da luz vinda da lâmpada que lhes está mais próxima e terão acesso a locução e alguma interacção.

Por Kwame /Permalink

O Estúdio Digital da ICA, acabou de abrir a primeira exposição a solo de Vuk Cosic no Reino Unido. Um dos prioneiros da Net Art, a exposição inclui uma peça criada propositadamente para a exposição chamada File Extinguisher. Um serviço de extrema utilidade, acrescente-se.

Até 6 de Outubro na ICA em Londres.

Por Kwame /Permalink

[v]ote-auction foi, juntamente com Yugop e Processing (Golden Nica), um dos projectos vencedores durante o fórum Net-Vision na Ars Electronica.

[V]ote-auction, do grupo Austríaco Ubermorgen, possibilitou a votantes a venda dos seus votos durante as eleições de 2000 que opuseram Bush a Al Gore. "Aproximando a Democracia e o Capitalismo" era o lema.

Nenhum dos votos foi realmente vendido, qualquer transacção teria involvido demasiado riscos para o grupo Ubermorgen bem como para os vendedores (crime Federal). No entanto o projecto gerou muito frenezim nos media e accionou uma investigação em 14 estados com FBI, CIA e afins.(...) Ubermorgen(Depois de àmanhã) apelida este tipo de activismo de "actionism" e "media-hacking".

Por Kwame /Permalink